Картины из кожи лицо женщины

Интересным прикладным творчеством занимаются мастера, создающие уникальные картины из кожи. В какой бы технике они ни создавались, искусно выполненные композиции всегда отличаются естественностью. Рельефные контуры кожаных картин особенно часто притягивают взгляды посетителей выставок.

Размещенные в доме, они создают уютную атмосферу и радуют взгляд каждый день. Эти картины из природного материала не боятся влаги при уборке, за ними легко ухаживать.

Вторая жизнь кожаных вещей

Практически у каждого в гардеробе есть вещи, которые уже не носятся. Их и выбросить жалко, и хранить хлопотно. Кожаные пояса, кошельки, сумки, плащи и даже сапоги – все это можно с успехом использовать для создания поделок. Из материала одного цвета создать шедевр может и не выйдет, но зато можно получить первый опыт и освоить азы этого ремесла.

Чтобы создавать картины из кожи на серьезном уровне, нужно иметь большой выбор материала. Одной лишь поношенной сумкой или старым, вышедшим из моды плащом не обойтись. Мелкие лоскуты и некондиционные остатки кожи разного цвета и фактуры можно поискать в ателье.

Фабричная покраска материала для создания композиции предпочтительнее. Такая кожа смотрится естественно и не выделяется. Но если раздобыть необходимого количества лоскутов разных цветов и оттенков не получается, можно покрасить выкройки из имеющегося материала акриловыми красками.

Натуральный материал для творчества

Работать с кожей можно в различной технике. Для оформления работ используют разные художественные приемы. Картины из кожи можно создавать при помощи штамповки и тиснения, термообработки и формования, резьбы или гравировки. Еще по ней вышивают, из нее плетут, ее используют в аппликациях.

Мягкие сорта кожи можно легко задрапировать в складки. Толстая и грубая кожа поддается термообработке. С помощью аппарата для выжигания на ее поверхности можно создавать различные картины.

На лицевой поверхности кожи при помощи инструмента для тиснения создают углубления. Используя разную текстурную насечку инструмента оттеняют контрастные уровни. Таким образом, создается видимость объемного изображения композиции.

Аппликация предполагает наклеивание на основу в соответствии с задуманным эскизом вырезанных заготовок из кожи разного цвета, фактуры. Соединенные в определенной последовательности, они формируют объемную картину. Обрамленный декоративной рамкой, такой шедевр будет хорошо смотреться и в доме, и в офисе.

Объемные картины из кожи

Декор из природного материала всегда смотрится естественно. Применение кожи в дизайне интерьера делает помещение уютнее. Такая вещь наверняка впишется в любую обстановку и добавит в нее элемент новизны и эстетики.

Объемное тисненое изображение может быть использовано не только как картина в декоративной рамке на стене. Оригинальная рельефная композиция украсит любое портмоне или сумочку.

Картины из кожи всегда привлекают внимание своей неординарностью. Даже однотонные тисненые композиции смотрятся объемно. Чем больше цветовых оттенков материала используется в создании шедевра, тем интересней и разнообразней получается реализация дизайнерской задумки.

Иногда к искусно созданной композиции из кожи так и хочется прикоснуться, чтобы почувствовать ее рельеф и текстуру. Шедевры из лоскутов кожи могут иметь включения бархата или меха, чтобы оттенить и выделить отдельные участки картины, придать ей фактурности.

Картины из кожи своими руками

Чтобы оценить преимущества природного материала, почувствовать его изменчивость, гибкость и пластичность можно попробовать создать цветочный объемный натюрморт. Чаще всего с такой композиции мастера начинают свой творческий путь.

Кроме материала и ножниц понадобится свеча и спички, контактный клей, рамка для картины и основа для нее (плотный картон или фанера). Для облегчения работы лучше из бумаги вырезать шаблоны всех деталей: лепестки, листочки и прочие составляющие композиции. С их помощью на коже удобней осуществить раскрой с наименьшим отходом материала.

После вырезания деталям нужно придать объем. Для этого используют пламя свечи. Под действием высокой температуры кожа деформируется. Процесс этот происходит неравномерно. Можно подержать над пламенем середину листа, затем обойти по краю. Кожу «поведет» в ту или иную сторону.

Продолжительность и степень воздействия следует регулировать в зависимости от желаемого эффекта. Насечки на коже, сделанные острием ножа и потом опаленные над пламенем свечи, расходятся. Если их сделать на заготовке цветочного листа, то в итоге получатся прожилки.

Заготовленные составляющие соединяются в композицию при помощи клея. Объемные детали смазываются им по краям, чтобы сохранить рельеф после прижатия. Важно понять, с чего начать сборку: стебли, чашелистики, затем бутоны, лепестки цветов, чтобы в итоге получить законченную картину. На этом этапе важно «включить» фантазию и не бояться экспериментировать.

Начало работы с кожей

Перевернули «Осень» — получили «Автопортрет»!

Татьяна Корчажкина закончила Минское художественное училище им. Глебова по специальности «Преподаватель черчения и рисования». Также она закончила Белорусский государственный театрально-художественный институт (ныне Белорусская государственная академия искусств) по специальности «Искусствовед».

– Нам никогда не преподавали ни кожевенное дело, ни основы формальной композиции. А кожа, в отличии от живописи или графики, требует стилизации, иными словами упрощения. Несмотря на это, те знания, что я получила в училище, послужили мне прочной базой для дальнейшего развития.

Татьяна Сергеевна работает с кожей около 30 лет. За эти годы она разработала свою уникальную технику создания картин из кожи. Методом многочисленных «проб и ошибок» она достигла того уровня, который мы видим сегодня на ее персональной выставке.

Авторская техника

Художник Татьяна Корчажкина.

В начале 90-х годов Татьяна Сергеевна не использовала никаких дополнительных материалов, для картины шел только спилок натуральной кожи. Когда она представила свои работы  на художественном совете в Минске, ее раскритиковали.

Работы бобруйской художницы находятся в частных коллекциях во Франции, Германии, Швеции, Испании, Швейцарии, Италии, США. Картины Татьяны Сергеевны были подарены городу-побратиму Наро-Фоминску от имени Бобруйского горисполкома. Одна из работ была вручена немецкой обувной компании Salamander. А бобруйский кожкомбинат постоянно дарит ее картины из кожи, поздравляя с юбилеем все кожевенные предприятия Беларуси.

Татьяна Сергеевна называет свою технику сочетанием скульптурного рельефа из кожи с графическими и живописными элементами. В этом ее уникальность, ведь большинство мастеров ограничиваются всего одним из этих трех составляющих.

– Каждая картина – это эксперимент. Иногда в ход идут акриловые краски, лак, даже обычная шариковая ручка для работы над графическими элементами. А основа картины – это переплетный картон либо гофра.

Бобруйчанка, кроме картин, изготавливает бижутерию из кожи в стиле Бохо, шкатулки, тарелки и фляги, обтянутые кожей. Но она не шьет изделий из кожи.

Кожа

Серия фрагментов «Красные виноградники».

Татьяна Сергеевна приобретает кожу в основном на бобруйском кожкомбинате. Еще лет 30 назад, заглянув случайно в цех отделки, она заметила в баке отходов великолепные куски кожи. Сразу появилась идея, что можно создать из них. С тех пор лучшего материала для своих картин она не встречала. Особенный интерес представляет кожевенный брак – пережжённая или недокрашенная кожа. Серия фрагментов «Красные виноградники» создана именно из такого кожевенного брака.

– Мы с кожей понимаем друг друга. Это живой материал, который может диктовать определенные моменты. Может даже подсказывать название картины.

Картины и изделия из кожи постоянно продаются в Минске, в Галерее искусства на пр. Независимости, 12. Часть работ находится в Бобруйском художественном музее и в картинной галерее им. Ващенко в Гомеле.

У Татьяны Сергеевны нет отдельной мастерской. Все материалы хранятся у нее в квартире. Кожа распределена по цвету: черный, коричневый, белый, бежевый, слоновой кости. Каждому цвету выделена отдельная коробочка.

Художница  разделяет кожу на несколько видов. В зависимости от предназначения кожа бывает: обувная, галантерейная и одежная. Что касается происхождения, чаще всего художница использует свиную, говяжью, телячью кожу. Татьяне Сергеевне не приходилось работать с экзотической кожей крокодила и питона, например. Она считает, что только серьезный мастер, который не боится испортить материал, может работать с таким тонким и дорогостоящим материалом.

– Нужно уважать материал. Продумывать, как использовать обрезки кожи, которые попадают в руки.  Я пробовала использовать турецкую кожу ягненка для бижутерии. Продается она в Минске в магазине швейной фурнитуры, стоимость 100 грамм около 5 рублей. Она очень тонкая, как папирусная бумага, и часто рвется, но иногда необходим именно такой материал для мелких деталей.

Идеи. Картины

Художник Татьяна Корчажкина.

Идея возникает, глядя на кусочек кожи. На картинах можно увидеть динамику благодаря складкам кожи. Над каждой складкой художник работает вручную, линии выкладки приходят в процессе работы. К портретным работам Татьяна Сергеевна рисует предварительные эскизы. Исключением могут быть формальные композиции, к ним наброски сделать невозможно. Например, «Автопортрет» был создан из композиции «Осень» в 1991 году. Случайно перевернув картину, художница увидела в ней свой автопортрет. Это одна из самых ранних работ, представленных на выставке.

Любимая геометрическая фигура – квадрат. «Квадрат – это самая спокойная и уравновешенная фигура», – говорит Татьяна Сергеевна. В начале 1990-х годов в одной из телепередач об основателе супрематизма Казимире Малевиче Татьяна Сергеевна услышала такую фразу: «Казимир Малевич экспериментировал с фактурами…». Это послужило началом для создания серии работ «Черный квадрат» (1992-1994 год). «Черный квадрат – это пустота, которую каждый заполняет сам – вот это база для моих работы», – говорит Татьяна Сергеевна.

Работа над картиной зависит от качества кожи, правильности выбранного пути. Картина сама дает подсказки.

– Мне случается и переделывать картины. Например, картина «Полечка» была переделана несколько раз и, я думаю, это не окончательные ее вариант. Когда работы попадают на выставку, художнику предоставляется шанс взглянуть на свои творения глазами зрителя. Всегда хочется сделать работу еще лучше. Мое творчество, как лестница. Каждая работа – это ступенька. 

Картина за полтора дня

Картина, которую художница создала быстрее всего, называется «Парижанка» – это одна из трех картин серии, посвященной Амедео Модильяни. Ее художница создала в 1997 году за полтора дня. Ровно через 20 лет вышла новая серия работ, связанных с этим же итальянским художником. Мы можем проследить, как поменялось художественное восприятие Татьяны Сергеевны. Современные картины более яркие, салонные.

Картина, созданная за два года

Татьяна Корчажкина. «Скрыпка дрыгвы верасовых пустэчаў». 2015. Кожа, авторская техника.

А вот картина «Скрипка» по мотивам произведения В. Короткевича «Скрыпка дрыгвы верасовых пустэчаў» создавалась с 2013 по 2015 год. Вначале фон картины терялся с передним планом, поэтому художница потратила около двух лет, чтобы добиться контрастности. Также непросто давалась сама скрипка. Зато сейчас многие думают, что в основе лежит настоящая скрипка, обтянутая кожей.

Творческие планы

Картины из серии, посвященной Амедео Модильяни.

Татьяна Сергеевна в 2018 году планирует написать книгу для тех, кто хотел бы научиться работать с кожей.

Мой главный критерий в творчестве и жизни – для меня не существует слова «сойдет». Я всегда делаю работу так, чтобы внутренняя оценка достигала уровня «мне нравится».

– Книги, в которых описывается техника работы с кожей сложны. Есть информация в интернете, но простейших правил нет. Когда я сама начинала работать с кожей, мне не на кого было ориентироваться, все книги по этой теме были слишком «профессионально-производственными». Поэтому я решила написать книгу доступным языком, основанную на моем опыте работы.

Также во время любой персональной выставки или ярмарки Татьяна Сергеевна проводит мастер-классы, где дает основу работы с коже. Ближайшие мастер-классы пройдут в Бобруйске, а затем в Гомеле.

Татьяна Корчажкина. «Зямля пад белымi крыламi». 2017. Кожа, авторская техника.

Татьяна Корчажкина. «Звучал романс». 2013. Кожа, авторская техника.

Художник Татьяна Корчажкина.